Walk & Shoot Bucharest Rooftops

Walk & Shoot #10: Bucharest Rooftops
● Workshop de fotografie și explorare ●
23-24 februarie 2018
walkandshoot@merg.in
www.merg.in/bucuresti
www.facebook.com/walknshoot


Având ca temă fotografia de la înălțime, toate ședințele foto din cadrul Walk & Shoot #10 vor avea loc de la ultimul etaj sau de pe acoperișurile unor clădiri înalte din București. Organizatorii asigură accesul în clădiri neaccesibile altfel, cu priveliști ample către zone precum Dorobanți, Pantelimon, Calea Victoriei, sau 13 Septembrie.
De partea „shoot” se va ocupa Cornel Lazia, fotograf profesionist pasionat de fotografia de tip portret și de fotografia urbană, fie că explorează și fotografiază orașele la pas, sau de pe acoperișurile clădirilor. De partea „walk” se vor ocupa doi povestitori care îi vor familiariza pe participanți cu zonele fotografiate.


Cum va fi la Walk & Shoot #10?
➣ Workshopul se întinde pe parcursul a două zile – aproximativ 1,5 ore vineri și 12 ore sâmbătă;
➣ Vineri, 23 februarie, workshopul începe la 16.30 la Asmita Gardens cu o sesiune de teorie fotografică ținută de Cornel Lazia și cu o primă ședință foto de la punctul de observație de pe unul din blocurile Asmita Gardens. Ședința se va încheia la ora 18.00;
➣ Sâmbătă, 24 februarie, punctul de întâlnire al participanților este la sediul Walk & Shoot din Bd. Nicolae Bălcescu 23A, la ora 8.00. De acolo vor porni pe traseu;
➣ Toate ședințele foto vor fi de la ultimul etaj sau de pe acoperișurile unor clădiri înalte și neaccesibile altfel publicului;
➣ Se încheie cu o sesiune de selectare și analiză personalizată din partea lui Cornel Lazia și tips&tricks de postprocesare;
Prețul unui workshop este de 600 RON +TVA, iar înscrierile se pot face aici.


De ce Bucharest Rooftops?
Întrucât fotografiatul de pe acoperișuri ca cel al Hotelului JW Marriott a reprezentat un punct culminant al mai multor ediții Walk & Shoot, organizatorii au construit un întreg nou traseu format exclusiv din sesiuni foto de pe acoperișuri sau ultime etaje. Toate clădirile de pe care participanții vor fotografia în cele două zile de workshop au, în primul rând, priveliști spectaculoase la care altfel nu ar avea acces.


La fel cum spune și fotograful Cornel Lazia, cel mai bine, „fotografia se învață făcând”. De aceea, el va fi permanent alături de participanți pentru coordonare, sprijin și feedback constant.
„I-aș chema să simtă orașul mai „de departe”, cu o viziune mai detașată. E foarte frumos să simți o metropolă de departe pentru că te detașezi și o vezi cum – hai să zicem așa –
cum văd cosmonauții o planetă. E o altă scară.” (Cornel Lazia, într-un
interviu acordat recent platformei Merg.în)


Walk & Shoot: Workshop de fotografie și explorare urbană
Aflat la intersecția dintre pasiunea pentru fotografie și cea pentru București, Walk & Shoot este mai mult decât un workshop. Walk & Shoot este o poveste de viață tâlcuită prin lentila aparatului fiecărui participant.


Traseele din cadrul Walk & Shoot au o misiune clară- descoperirea unei zone a Bucureștiului așa cum este ea, cu bune și cu rele: comunități, istorie, frumuseți, probleme și drame de zi cu zi.
Extrem de relevant este impactul social al fiecărui workshop
➢ conştientizare pe probleme de discriminare etnică, de gen sau sexuală
➢ includerea meșteșugarilor și a persoanelor din comunități dezavantajate în cadrul programului Walk & Shoot
Aproape jumătate din veniturile Walk & Shoot sunt redirecționate către diversele comunități implicate: comunitatea jurnaliștilor, a artiștilor sau cea romă.


Cum se diferențiază Walk & Shoot de alte workshop-uri de fotografie?
❯ Narativul se îmbină cu fotografia.
Pe lângă un fotograf coordonator, traseul include ghizi care îi introduc pe participanți în istoria, dar și prezentul zonelor vizitate. Prin intermediul poveștilor, participanții pun mai ușor fotografiile realizate într-un context.
Ghizii Walk &Shoot sunt jurnaliști, istorici sau scriitori precum Andrei Crăciun / Diana Marcu / Alina Vîlcan / Emil Boboescu.
❯ Numărul maxim de participanți este limitat la 12.


Grupele fiind mici, fotograful coordonator devine și pedagog, facilitator și sprijin pentru fiecare participant în parte.


Printre fotografii profesioniști care au colaborat cu Walk & Shoot se numără Bogdan Botofei, Alex Axon, Adi Bulboacă

 
❯ Ședințele foto au loc în locuri greu accesibile pe cont propriu: zone dezafectate, casele unor persoane din comunități defavorizate, frumuseți locale mai puțin populare, dar și locuri high-class, precum bucătăria unui restaurant de lux.
❯ Persoanele fotografiate sunt și artiști cunoscuți, precum Vasile Mureșan Murivale (pictor), Istvan Teglas (actor), Emil Luca & Aeon Blank (muzicieni).
❯ 90% din workshop este practică: participanții învață să fotografieze cu ajutorul luminii naturale, fie că e vorba de un aparat foto profesional sau un telefon deștept.
❯ Experiențe unice, precum demonstrații de meșteșuguri în centrul capitalei, discuții cu un supraviețuitor al Holocaustului, performance-uri one-time-only ale artiștilor implicați, shooting-uri foto profesioniste (cu model, make-up, hair, styling vestimentar).

Conexiuni umane dincolo de bariere, la Festivalul de Film Experimental BIEFF 2018




Ajuns la cea de-a opta ediție, Festivalul Internațional de Film Experimental București BIEFF revine anul acesta, între 26 martie și 1 aprilie, la Cinema Muzeul Țăranului și Cinema Elvire Popesco, prezentând în premieră românească cele mai inovatoare experimente cinematografice ale ultimului an, cu un focus special asupra lucrărilor semnate de artiști vizuali proeminenți, ce expun de obicei în muzee și galerii de artă și doar rareori în sălile de cinema.  
 
EMBRACING OTHERNESS este numele sub care ediția BIEFF de anul acesta invită la un nou exercițiu de empatie, prin care propunem publicului să îmbrățișeze atât multitudinea poveștilor reale din jurul nostru, cât și posibilitățile fără limită ale limbajului cinematografic de a le reprezenta și pune în discuție. Chestionând modalitățile prin care conștientizăm și internalizăm nevoile specifice și contextele particulare – identitare, culturale, sociale, politice – ale indivizilor și ale comunităților cu care interacționăm, ne întrebăm: Cum ne pot apropia de fapt diferențele dintre noi? În ce fel poate fi explorată, extinsă și depășită în societate propria zonă de confort?

Propunând cinema-ul însuși ca forum în care ne raportăm la diversitatea ideilor și la realitățile individuale ale semenilor noștri, selecția de anul acesta lansează o nouă invitație la dezbaterea granițelor care încă ne despart, fiecare film acționând ca o platformă de comunicare și ca o sursă constantă de noi perspective. Într-o eră digitală în care prezența celuilalt este din ce în ce mai tangibilă virtual, contactul uman continuând să ia noi forme, provocăm spectatorii să privească dincolo de ecran, direct în ochii aproapelui lor.

 
COMPETIȚIA INTERNAȚIONALĂ – organizată discursiv în cinci teme relevante pentru societatea contemporană – revine așadar cu 26 de scurtmetraje care demontează cu îndrăzneală și fără compromisuri prejudecățile omniprezente în discursurile din mass-media, reflectând asupra alterității și propunând noi metode prin care ne putem identifica cu cei din jurul nostru:
 

INTIMACY IN THE DIGITAL AGE
HUMAN NATURE / MOTHER NATURE (SELF)PORTRAIT OF THE ARTIST AS A YOUNG MAN A LIE THAT TELLS THE TRUTH EMBRACING THE FEMALE GAZE

Printre highlight-urile competiției se numără cele mai noi lucrări semnate de cineaști recunoscuți, cu universuri cinematografice aparte, ca João Pedro Rodrigues, Yann Gonzalez sau Yorgos Zois, și de câteva dintre cele mai puternice și actuale voci creative din lumea artelor vizuale, ca Lawrence Abu Hamdan, Ali Cherri, Laure Prouvost, Roee Rosen sau duo-ul Metahaven. Informațiile complete despre filme vor fi disponibile în curând, pe website-ul nostru, www.bieff.ro.

 
Parteneriatele BIEFF, unice în țară, cu câteva dintre cele mai importante festivaluri europene de film revin anul acesta, cu noutăți substanțiale și cu aceeași invitație adresată publicului de a demonta barierele din calea conexiunilor umane.

Una dintre cele mai importante premiere în cadrul BIEFF 2018 vine ca o dezvoltare a parteneriatului educațional demarat în 2014 cu prestigiosul Festival Internațional de Film de la Berlin. Acesta propune, pentru prima dată în România, un focus dedicat secțiunii sale speciale pentru lucrările la granița dintre cinema și artă vizuală – Forum Expanded. Programele din cadrul BERLINALE SPOTLIGHT: FORUM EXPANDED conștientizează impactul artiștilor în transformarea socială și conțin o selecție extinsă de filme-eseu și abordări documentare care ne reconfigurează percepțiile asupra realității contemporane, lucrări realizate de artiști vizuali renumiți și multi-premiați, dintre care îi amintim pe Yael Bartana, Eija-Liisa Ahtila sau Bernd Lützeler.


Berlinale Spotlight: Forum Expanded este un eveniment realizat în colaborare cu Goethe-Institut București și Arsenal – Institute for Film and Video Art Berlin, curatoriat de Ulrich Ziemons.
 
Așa cum ne-a obișnuit în ultimii ani, parteneriatul BIEFF cu secțiunea Quinzaine des Réalisateurs (cunoscută internațional ca Directors’ Fortnight) a Festivalului de Film de la Cannes, aduce și de această dată în premieră bucureșteană un nou lungmetraj al unui maestru inovator al cinema-ului de autor îndrăgit deja de publicul BIEFF, pe care îl vom anunța în curând.

De asemenea, BIEFF 2018 continuă parteneriatul cu Festivalul Internațional de Film de la Rotterdam, care prezintă publicului român o mostră impresionantă de activism în cinema și arta vizuală, în cadrul programului tematic A DUTCH PERSPECTIVE. Cele șapte filme din acest program, deși tratează subiecte diverse, cum ar fi cenzura și colonialismul, sunt șapte piese ale aceluiași puzzle, fiind realizate de cineaști și artiști din diferite colțuri ale lumii (Argentina, Turcia, Italia etc.), care trăiesc și lucrează în Olanda.


Ca o altă noutate a acestei ediții, festivalurilor de la Cannes, Berlin sau Rotterdam li se alătură și reputatul Festival de Film de la Sarajevo, cel mai important festival de film din sud-estul Europei, care deschide o nouă colaborare și va prezenta astfel în cadrul BIEFF o selecție de scurtmetraje din secțiunea sa European Shorts. Filmele din acest program confruntă modalitățile prin care ne raportăm la multiplele fațete ale identității – de la cea personală la cea națională – ca membri activi ai societății în orașul european contemporan.

Înființat în 1995, Festivalul de Film de la Sarajevo are un renume deosebit în regiune, devenind în scurt timp un catalizator pentru dezvoltarea industriilor cinematografice ale țărilor din Europa de Sud-Est. Numai în ultimii ani, Corneliu Porumboiu, Bogdan Mirică, Emanuel Pârvu, Ilinca Călugăreanu, Alexander Nanau și multi alții și-au prezentat cele mai recente lungmetraje la Sarajevo, iar de la an la an din ce în ce mai mulți români participă în programele festivalului dedicate industriei.

Nu lipsesc nici anul acesta scurtmetrajele câștigătoare ale marilor premii din cele mai prestigioase festivaluri internaționale. În programul GOLDEN SHORTS: BEST FILMS IN MAJOR FESTIVALS, va fi proiectat printre altele You Will Be Fine, de Céline Devaux – cel mai recent câștigător al Premiului Orizzonti pentru Cel mai bun scurtmetraj la Festivalul de Film de la Veneția, nominalizat de asemenea la Premiile Academiei Europene de Film (European Film Awards 2017) și mai multe scurtmetraje premiate la Locarno, ca Les Intranquilles, de Magdalena Froger, și Genesis, de Lucien Monot.

Nu în ultimul rând, ne bucurăm să anunțăm că anul acesta, ca o recunoaștere a activității și demersurilor sale pe parcursul primelor șapte ediții, BIEFF a fost desemnat câștigătorul Premiului pentru promovarea culturii române în lume, acordat de Administrația Fondului Cultural Național „unei inițiative ce a activat colaborări și parteneriate internaționale în 2017 și a prilejuit întâlnirea publicului internațional cu artiști și producții artistice din România”. Cu această ocazie, BIEFF 2018 include în selecție un număr mai mare de producții și coproducții autohtone, care pot fi văzute în programul Romanian Cinematic Experiments.


În săptămânile următoare vor fi dezvăluite și alte surprize pregătite pentru cea de-a opta ediție, la care vor participa ca de obicei invitați speciali și vor avea loc dezbateri pe subiecte arzătoare. 

Cea de-a opta ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental București BIEFF va avea loc între 26 martie și 1 aprilie 2018, la Cinema Muzeul Țăranului și Cinema Elvire Popesco.

Organizatori: Asociația Culturală Manekino, în parteneriat cu PRINTOR COM

Co-finanțat de: Centrul Național al Cinematografiei și Administrația Fondului Cultural Național

Cu sprijinul: Institutul Cultural Român, Muzeul Național al Țăranului Român, Ambasada Franței, Institutul Francez, Goethe-Institut, Swiss Sponsors’ Fund, Ambasada Elveției, Fala Português, Institutul Italian de Cultură, Fundația Culturală Greacă, Ambasada Libanului, Ambasada Argentinei, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică, Universitatea Națională de Arte

Sponsor: Cinelab România | Partener de ospitalitate: Sky Tour | Partener digital: Canopy | Bilete prin: Eventbook

Văzut de: Radio Guerrilla 

Fotbal infinit, comedia lui Corneliu Porumboiu despre fotbal și condiția umană, are astăzi premiera mondială la Berlin



Eveniment important pentru cinematografia românească. Cel mai nou film al regizorului Corneliu Porumboiu va fi prezentat astăzi în cadrul Festivalului Internațional de la Berlin, în secțiunea Forum. Filmul pornește de la ideile unui funcționar local din Vaslui care are curajul să își pună întrebări despre regulile jocului de fotbal: de ce este terenul dreptunghiular? Să aibă voie jucătorii să alerge pe tot terenul? Există vreun raport intim între fotbal și viață?
 
La evenimentul de la Berlinale a fost invitat și Marco van Basten, fosta vedetă a lui AC Milan, care, în calitate sa actuală de director tehnic la FIFA, militează și el pentru schimbarea regulilor din fotbal, cei doi împărtășind unele dintre idei. 
 
Olandezul dorește, printre altele, renunțarea la cartonașele galbene, loviturile de departajare și la regula ofsaidului. Propunerile lui van Basten au fost testate într-un meci pilot, din liga a treia olandeză, între FC Lisse și Quick Boys.
 
În „Fotbal infinit” alături de personajul principal, Laurențiu, apare și Corneliu Porumboiu, care își joacă propriul rol.
 
 „Tatăl meu a fost jucător de fotbal și mai apoi a devenit arbitru internațional, iar eu, la rândul meu, am făcut fotbal în adolescență, gândindu-mă că pot deveni profesionist. Pentru mine, să schimbi regulile jocului părea un soi de erezie. În același timp, m-a intrigat timpul îndelungat și tenacitatea pe care Laurențiu o investește încercând să schimbe fotbalul”, declară Corneliu Porumboiu.
Primul film despre fotbal al regizorului român, „Al doilea joc”, care rememorează un istoric Steaua – Dinamo din anii comunismului, a fost prezentat în 2014 tot în secțiunea Forum a festivalului de film de la Berlin.
 
„Mă cunosc cu Corneliu din copilărie. Dar în toamna anului 2016, când m-a întrebat dacă sunt de acord să fiu implicat într-un film despre modificarea jocului de fotbal, am crezut că este o glumă. Apoi mă așteptam ca proiectul să fie amânat sau anulat. Până la urmă a ieșit un film deopotrivă despre fotbal cât și despre libertate”, mărturisește Laurențiu Ginghină, protagonistul filmului.
În 2006, Corneliu Porumboiu obținea premiul pentru debut Camera d'Or la Festivalul de Film de la Cannes pentru „A fost sau n-a fost?", o comedie despre cum a fost trăită revoluția din 1989 la Vaslui. În 2009 era de asemenea premiat la Cannes, cu premiul FIPRESCI și premiul juriului secțiunii Un Certain Regard pentru filmul „Polițist adjectiv”. 
 
Festivalul Internaţional de Film de la Berlin a ajuns la ediţia a 68-a. Evenimentul, la care participă cele mai importante nume ale cinematografiei europene are loc în capitala Germaniei, în perioada 15-25 februarie 2018. Echipa filmului va participa la Berlinală cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei.
 
Filmul „Fotbal infinit” este distribuit de Voodoo Films și va putea fi văzut în cinematografe în România, începând cu 9 martie, în București, Cluj, Vaslui, Bârlad, Pitești, Târgu-Mureș și alte orașe din țară.
 
Parteneri media: Radio România Cultural, Digisport, Adevărul, Gazeta Sporturilor, News.ro, Men’s Health, Revista Cariere, AaRC și CineFan.
Partener de comunicare: PiArt Vision
Facebook: Fotbal infinit

Documentare românești la One World Romania

La cea de-a 11-a ediție a Festivalului Internațional de Documentar și Drepturile Omului One World Romania au fost selectate 12 filme documentare produse sau co-produse în România. 5 dintre aceste filme vor fi prezentate în secțiunea deja consacrată ca „work-in-progress”, iar restul în secțiunile „Trecutul prezent”, „Caut țară”, „Cultura protestului”, „În fața legii” și „Delicatessen”.
 
CU ȘI DESPRE ROMÂNIA
Unul dintre cele mai așteptate documentare din selecție este „Licu, o poveste românească”, regizat de Ana Dumitrescu, câștigătorul Marelui Premiu la Festivalul Dok Leipzig 2017. Premiera națională va avea loc în martie la One World Romania, iar din august filmul va intra și în cinematografe. „Licu, o poveste românească” este inclus în secțiunea „Trecutul prezent” și prezintă povestea unui bărbat de 92 de ani, trecut prin toate evenimentele istorice majore ale ultimului secol. Cu siguranță filmul îi va face pe spectatori să reflecteze asupra propriei condiții și efemerități.

 
După premiera internațională care va avea loc curând la Berlinale, în secțiunea Forum, cel mai recent documentar al regizorului Corneliu Porumboiu, intitulat „Fotbal infinit” ajunge în martie și la București, la One World Romania. Și comic și trist și înduioșător, acest documentar minimalist ne ține captivi în lumea unui mic funcționar de provincie care încearcă cum poate să-și depășească propriile limite. Având în aparență același subiect – fotbalul – cu primul documentar al lui Corneliu Porumboiu care vorbea despre relația noastră cu trecutul, „Fotbal infinit” este despre potențialitatea viitorului, despre ce lăsăm lumii în urma noastră.

În secțiunea „Cultura protestului” ne bucurăm de un alt documentar românesc, proiectat în premieră mondială la One World Romania 2018 – „Portavoce”, realizat de Ruxandra Gubernat, Marcel Schreiter și Henry Rammelt. Cei trei autori urmăresc apariția unor tipuri alternative de interacțiune culturală în România, care au contribuit la dezvoltarea societății civile, responsabile pentru protestele de amploare din ultimii ani. Prin interviuri cu organizatorii unora dintre fenomenele de mobilizare civică recente - de la protestul bicicliștilor, Street Delivery, Roșia Montană, Colectiv până la protestele recente împotriva OUG13 - filmul aduce în prim-plan o țară în profundă schimbare, tot mai experimentată într-o cultură a protestului ce își are rădăcinile în scena culturală alternativă.

 
WORK-IN-PROGRESS
Ca de fiecare dată în ultimii ani, și la această ediție de One World Romania vom prezenta câteva proiecte de film documentar aflate în diverse stadii ale producției, dar încă neîncheiate. Cele 5 proiecte prezentate în această secțiune în 2018 sunt realizate de Radu Ciorniciuc, Cosmin Bumbuț și Elena Stancu, Mona Nicoară, Dragoș Turea și Nora Agapi.
 
Radu Ciorniciuc a documentat și publicat în 2017 volumul „Acasă”, punctul de plecare pentru documentarul omonim. Filmul va spune povestea unei familii pentru care multă vreme Delta Văcărești a fost acasă, o familia ca atâtea altele din România, izolată de restul lumii, fără acces la utilități, educație sau medici.
 
Mona Nicoară aduce la One World Romania proiectul său intitulat „Distanța dintre mine și tine”, un documentar despre „cea mai fascinantă femeie din literatura română”, cum i s-a spus Ninei Cassian. În ultimul an de viață, la New York, Nina Cassian se ceartă cu propriul trecut în acest film care explorează relațiile dintre memoria personală și arhiva oficială, dintre artă și putere, dintre supraveghere, auto-cenzură și libertate creativă. 
Cosmin Bumbuț și Elena Stancu sunt realizatorii proiectului „Rezidentele” – filmul care documentează viața celor 16 deținute de la Centrul Terapeutic Lotus din Penitenciarul Gherla – primul centru din România pentru deținutele cu depresie, anxietate și tulburări de personalitate. 
 
În documentarul „Alpha Betta Gamma”, Dragoș Turea documentează cum acum jumătate de secol, Republica Moldova a devenit cel mai important câmp experimental de aplicare a energiei atomice în agricultura sovietică. Documentarul este construit pe istoriile și confesiunile oamenilor de știință care au fost implicați în implementarea acestor proiecte.

Nora Agapi este al 5-lea realizator din secțiunea „Work-in-progress” și va prezenta documentarul „Timebox”. Filmul îl are în centru pe Ioan Matei Agapi, tatăl regizoarei și fotograf și realizator de documentare. Prin discuțiile celor doi și secretele care ies la iveală, documentarul aduce în discuție vechea confruntare dintre artă și realitate.

Cea de-a 11-a ediție a Festivalului Internațional de Documentar și Drepturile Omului One World Romania are loc între 16 și 25 martie 2018 la București. Timp de 10 zile, proiectăm cele mai noi filme documentare din toată lumea în 8 locații din centrul capitalei. Abonamentele generale și cele de 5 intrări au fost deja puse în vânzare pe site-ul partenerilor de la Eventbook.

Alte secțiuni principale, evenimente speciale și surprize din programul One World Romania 2018 vor fi dezvăluite în curând pe site-ul www.oneworld.ro și pe pagina de Facebook: www.facebook.com/one.world.romania

Trupa Stoned Jesus a semnat cu Napalm Records



Casa de discuri Napalm Records a anuntat ca se bucura sa-i primeasca pe ucrainenii de la Stoned Jesus in lista lor de artisti. Astfel, trupa va lansa un nou album in 2018. Din 2009, baietii de la Stoned Jesus au lansat de-a lungul anilor trei albume de stoner rock foarte appreciate si au fost in turneu prin toata lumea.
 
Chitaristul si vocalul trupei, Igor Sydorenko a declarat:
"We're delighted to announce that Stoned Jesus is signing with Napalm Records, one of the biggest and oldest rock/metal labels on the planet! By joining the likes of My Sleeping Karma, Greenleaf, Monster Magnet, Alter Bridge, Powerwolf, Moonspell and many other well-established bands in Napalm's eclectic roster, we're getting ready to start the new page in Stoned Jesus' testament"
 
Sebastian Muench de la Napalm Records a declarat:
„We are absolutely happy and thrilled to finally announce the signing of STONED JESUS. In the last couple years I was able to witness STONED JESUS live many times at various Up In Smoke and Desertfest events. The Ukrainian band perfect blend of Stoner, Psych and Prog is absolutely brilliant and we expect nothing less than another masterpiece of a release in 2018. Stoned Jesus, welcome to the family and I hope you feel comfortable among your band mates of Greenleaf, My Sleeping Karma, Monster Magnet or Monkey3.“
 
Stoned Jesus sunt cu siguranta cea mai cunoscuta trupa din Europa de Est cand vine vorba de stoner rock/psychedelic. Ucrainenii sunt renumiti pentru regalul de doom metal traditional, stoner rock si psychedelic pe care il prezinta cu succes fanilor la fiecare show al trupei, cat si pe cele trei albume de studio lansate pana in acest moment. 
 
Fanii ii pot revedea pe cei de la Stoned Jesus cu ocazia SoundArt Festival 2018, la Bucuresti, dar si in Cluj, Timisoara si Iasi. Concertele fac parte din “European Spring Tour 2018”.